Portrait présumé de George Sand - XIX° siècle

Si le portrait est un passionnant objet d’étude, c’est qu’il concentre en effet la plupart des fonctions de la peinture. Aux confluents du monde et de l’individu, l’art du portrait a constitué à travers les époques un reflet de la société, de ses croyances et de ses doutes.
Les portraits de la société bourgeoise du XIX° siècle et du début du XX° siècle sont les héritiers des portraits aristocratiques qui les ont précédés. Liés au souci du paraître et de l’étiquette, ils se caractérisent par la notion d’élégance, une attitude au naturel étudié, associée aux signes extérieurs de l’aisance.

La découverte du procédé du daguerréotype survient le 19 Août 1839 par le français Daguerre. Peu après l’arrivée, en Septembre 1839, de manuels venus d’Angleterre et présentant le mode d’emploi de ce nouveau procédé, Samuel Morse, son collègue John William Draper, professeur de chimie à l’université de New York, Henry Filz à Boston et Robert Cornelius à Philadelphie réussirent à surmonter le problème de la durée de l’exposition. De dix à vingt minutes, le temps de pose fut réduit à soixante-cinq secondes.
En Mars 1840, Alexander Wolcott ouvre à New York, avec la participation financière de John Johnson, le premier atelier de portrait photographique du monde. Un autre ouvre à Philadelphie par Cornelius peu de temps après. Ces images sont donc considérées comme des témoignages d’une époque particulièrement importante. Elles accompagnent les pionniers dans leurs explorations et témoignent de leur succès.

La technique du daguerréotype s’améliora rapidement aux Etats-Unis. Wolcott et Johnson firent breveter un appareil de prise de vue de leur inven[...] lire la suite

Qui ne connait pas Robert Doisneau et Willy Ronis qui sont sans conteste les représentants les plus célèbres de la photographie dite « humaniste »? Ils ont en commun d’avoir pris pour modèle leurs semblables à travers des campagnes pour l’éducation, le bien-être de tous et la paix dans le monde.
Robert Doisneau est né dans le Val-de-Marne en 1912. Il a réalisé des photographies de l’Occupation et la Libération de Paris comme des clichés de Mode parus dans Vogue. Il se consacre néanmoins sur des reportages mettant en scène des moments furtifs de la vie quotidienne. Il est aussi un grand photographe d’artistes français comme Giacometti, Cocteau ou Braque. Robert Doisneau gagne le Prix Kodak en 1947 et le Prix Niepce en 1956. Doisneau est le sujet de nombreuses rétrospectives en France comme à l’étranger, principalement New York et Chicago.
Il partage souvent ces expositions avec Willy Ronis, né en 1910 à Paris, qui se spécialise dans des images prises sur le vif et en noir et blanc. Il participe dans les années 50 au Groupe des XV, aux côtés de Robert Doisneau, pour promouvoir la photo[...] lire la suite